<紀錄片>兩地_林海音

看著這部不到1個小時的紀錄片，
我竟然一開頭就被感動落淚(一女音如林海音般誦讀文章)
到了中後段，有關各種懷念與想念的電影敘事，
更讓淚不停止的流...

看完有觀眾說林海音偉大於氣度
我則欣賞她的文章敘事的生活懷舊，略帶感傷，但有豐沛的人性在其中
又，她的愛才與交遊廣闊，
以編輯之位，以及愛交文友的心態，
讓臺灣文學發聲，又輔助資訊交流
成就其非凡之影響!

Q&A: 藝術推廣夢，加入輔/協助藝術家的大夢!

<藝術行政> 前台服務之精神

本月接連幾場前台服務的實戰上場，到今天一場觀眾百問作戰
才發覺自己看到的前台經驗很淺薄，
許多一線上的狀況，觀眾的多面化與情緒的複雜多變
不只需要更多經驗的累積，深刻多聽多看多作多學
並且，許多只能臨機反應，
更需要敏銳的觀察與洞察力，才能防微杜漸，
先行了解需求後，再以體貼的心意，做出回應與服務~

但是，前台服務該如何專業，獲得除了精神，並實質的回饋?
值得不斷好好思考~

<心來話> 免費、車馬費、可收費

今天與一位朋友聊天，他現在是23歲的研究生，
已經是獨當一面，而且是"很貴的"舞臺監督
他有遠大的夢想，每10年review一次，而且急切想要圓夢，

現在的他看起來當然很羨煞旁人，
但是他說，他從大二開始做舞台監督相關工作，
從開始的免費，後來逐漸領車馬費，到現在終於可以收費
一路路熬呀撐呀過來，
剛開始1~2年真的非常非常辛苦，
所以即使當初很多人希望當舞監，真正走過來的人很少

最後，他還看好藝術行政的未來潛力~

是啊，就努力去做，去學習吧~ Eason

<紀錄片>逍遙遊_余光中

關鍵字

1. 文體形式之立新: 以<天狼星>，革命並論辯新詩之體制，並非全然空泛

2. 社會紀實: 當下的社會情景描述，作為當時社會的紀錄

3. 旅行文學: 沒有寫作，就不算真正到當地(西子灣 VS 余光中)

4, 吟誦聲調之重要: 吟誦睡啊~睡啊~，曲調抑揚頓挫，教導孩童不只出聲有就好

5.持續創作: 很多台灣作家50歲停筆，余光中持續創作，不只是"新聞"，而是"事件"

Q&A
1. 旅行時，用紙筆，寫下真實的自我紀錄感受
2. 新詩(之前用作民歌) VS 歌詞，如何進行比較，抒情方向是否不同?

<紀錄片>如霧起時_鄭愁予

電影的手法，太過寫實，沒有意象
許多畫面，就是詩作的直接呈現，太剛好，沒有想像空間
從而，也感受到文學家的創作應該持續，有熱情甚至奉獻
中斷10年沒有創作，結果就是一首"錯誤"從頭用到尾
沒有廣度，沒有後來的進展

但有聽到創作之方法，借用
把<宋詞>的意境與寫法套用到新詩
就有另一種美感，傳唱流傳

而是否個人抉擇時，應該以適情適性?
有眾多Offer時，因為耶魯名氣大選擇
難道沒有想再發展藝術的企圖? 沒有想結交大師與朋友的想望?

所以落地為根的家族，雖有一些羨慕(語言背景、文化能力)
但是也稍許感概只有一時的榮光，沒有再超越或異質變化的再進步?

Q&A:
1. 追尋大師吧~ 親炙那學養與知識的聖殿~
2. 拓展世界觀吧~ 除了東方，還有西方，甚至還有近代與古代，最美感動與值得人生吧!

<紀錄片> 朝向一首詩的完成_楊牧

關鍵字:
1. 社會寫實: 詩人的詩作中，除了情感敘事，更有對當時社會議題/脈動的描述與闡述

2. 文化史: 大學時的深厚文化史奠基，才能拓展日後的深度

3. 中西比較:出身東方，在西方學術殿堂，研究古英文，比較東西文學

4. 傳統文學: 不只為西方，甚至東方年輕一輩，教導與拓展對中國傳統文學之認識

5. 學院研究: 在學院裡面執教，以學術研究培養新一代的架構與基礎

6. 世界論述: 日文、德文、英文，文學渲染性無國界

Q&A
1. 有詩評、文評，藝評是否可以成顯學與價值?

2. 想覽讀各式年代之文選/詩選等，尤其經典，甚至世界級文庫~

週上課心得_W9

<藝術經紀_林秋芳>
本週的講者林秋芳老師，講題包括藝術村落與蘭陽首創展。

之前就聽聞林總經理是文創界一號人物，本次我正好負責經紀，可更近距離觀察有成企業家的身段。邏輯清楚，且處事俐落，是商業人士一貫有的特質。而從對談中的機鋒，對獲利與企業經營know-how的銳利精明，市場與機會的靈敏掌握，造就成功事業的基礎。然而身處文創界，或者說有藝術家基因，還可見到一般商業人士所沒有的，談到生命階段的精神修養，以及對藝術的熱愛與尊敬。
除了上述之外，還有成功背後的心血，從旁聽到之前故事館成功背後的身體出現血尿，對照雜誌說的連續4個月只休息一天創造雅凱奇蹟(不只站穩台灣，更長期留任)，還有之前聽聞的高品質的收費標準，可以看出辛苦耕耘以及創業的艱難之路。

所以，我問自己，我可否也像林總經理一樣，捨命般敬業並努力工作? 我因此相信，高品質的文創服務與管理是有潛力機會的，但是， 能否利用更有效率的方式(雲端、網路、手機)，維持規律生活與人生夢想? 或者，要捨棄一些，獲得更多餘裕享受與均衡 人生?

<文化產業經營>停課
祝福校長及朱團在印度演奏會圓滿大成功!

<藝術個案>_ 首次 Review 個案撰寫進度
以進入[中山個案研討會]為目標! 加油! 要做就要做出自己滿意、A+的作品!

Q&A:
回顧生活/人生目標，確定腳步後，努力前進!

<紀錄片> 尋找背海的人_王文興

起景是女聲以法文帶出王文興生平，
再轉進台大圖書館，進入王文興大學時期探索外文小說

有20個線索勾勒出王文興，
但是作家身影，深夜埋頭苦作，跺鉛筆，原子筆刺著玻璃桌面
一天寫35個字，上下集小說出版超過18年
一字一句的lyric起伏，描寫特定事物百態
獨特的美感文字與用語，帶領進入時代場景

作家儉樸生活，但是從生活中可發現與感受太多，
流連忘返看器物與時尚店，牆上一楨楨雜誌上有感受的圖片
生活俯拾皆是靈感與美的緣起

最後一幕，黑暗中作家戮力寫作
很深感動至落淚

Q&A: 除了王文興的家變與面海的人(書與舞台劇)，歐美文學經典，嘗試閱讀原典吧

<戲劇+紀錄片>_Telephone_化城再來人

第一次在北藝大看表演，就看實驗劇場的畢作
進去時，感受特有的學生熱情(凹贊助時這套最吃香)
但是劇場的演員、場控、導演，實在有點薄弱
而劇本因為是改編的，反成為我覺得可圈可點的地方
可見得好劇本之威力啊~

看<他們在島嶼寫作>第一部，就選到最長篇160分鐘的周夢蝶
不過看完這最長的記錄片，以後幾片應該可以更容易進入吧~

感受到詩人讀詩的語調，看他的落字，
對詩與文學的熱愛執著與痛苦，
91高齡的他，生活簡單但緩慢中透漏修養的質感
他的作品，融合禪與佛家，但是又是最深情的一顆心，
所以作品即使不易讀，但是讀過仍可感受那意境
然後憧憬詩人的才華~

Q&A:
1. 觀察好劇本，以及讀劇的活動
2. 找周夢蝶的詩篇，或至少電影書更深入的了解那些詩與作品!

<嗑小說>勇者物語_宮部美幸

超長篇鉅作，但讀起來欲罷不能

融合大量奇幻與RPG遊戲元素，
但是不落俗套的能把鼓勵人性美好的元素放進去，
而且最後結局仍呼應自我命運創造的歷程
架構清楚，敘事精采，可馳騁於作者與讀者合造的想像空間
而又偶有回味無窮的字句，很是推薦的好作品

想起之前看<蜀山劍俠傳>的經驗，
還珠樓主史詩般浩大，無窮的想像力與考據，
讀來令人心神馳往，
但是因為篇幅浩大，一個插曲就是一冊，讀起來前後常會中斷
也因此故事的緊湊較不密集

誠然<勇者物語>因為參考RPG遊戲
原創性的創造力不如<蜀山傳>
但做為國民作家的易讀性、娛樂性、文學性、啟發性，一應俱全
更會讓人想趕快再尋找其他作品~

Q&A:
1. 已讀過宮部美幸的推理與奇幻系列，可挑戰時代系列之作品
2. 好的文學作品不只做到電影的感動，更可以幫你擴展想像空間!

<大師>追憶 孫大偉

節錄<30雜誌>對孫大偉的訪問，我很有感覺的一些話

1. 這個世界是以你相信的面貌存在
2. 結果雖然很重要，但過程也不能忽視。錯的一面總有一些不錯的看法在裡面。
3. 對於人生，要學會用Zoom in與Zoom out伸縮鏡頭轉換，你要練習見樹又見林，讓自己快速進入與抽離。
4. 人生就像照鏡子，有時候用廣角鏡看，特寫鏡頭看，或是顯微鏡看，如果要給自己一點調侃與消遣，那就用到哈哈鏡。
5. 用抽離的方式當旁觀者，看別人也看自己。冷看看，讓你覺得這是一個有趣的城市與生活。
6. 用微型來看人生，以一週或是一天當做一次生死循環，每過一週或是一天，你要當成又過了一次生死循環。
7. 微型人生，一霎那就是一生一世，但是你如何在轉瞬的生生世世中找到自己的相信與價值，在快速裡面仍然有不變的東西。
8. 死亡從來不是一件遙遠的事，所以活著的時候當然要快快樂樂的。
9. 台灣的特性矛盾又急，亂象裡面卻又有能量在裡面。就像台灣海峽一樣，但底下卻是股暖暖的暖流。
10. 大環境沒辦法改變，改變自己的小環境也很好啊~

<廣告雜誌>
1. 兩樣東西絕不吃虧: 美食與書籍。(個人覺得藝術可替代掉美食~)
2. 不是享受生活，而是珍惜生活。
3. 真情性格。自律嚴格、用情至深。
4. 對每一見創意工作常提出3、4種不同方向，可以超過20個創意。而且個個不含糊。
5. 輕描淡寫的背後，是加倍努力。
6. (鞏大中)好廣告要能，精準性(傳達廣告客戶訊息)、感染力(讓人會哭會笑會害怕)、啟發性(在知識、觀點甚至人生價值的啟發)

<戲劇>誠品春季劇場_台南人Re/turn

衝著<誠品春季劇場>與<台南人劇團>與<蔡柏璋>三個名號，看了這場值回票價的戲!

近3個小時的演出，不到600元的買票成本，很划的來
但更看到台灣劇場活力與精采，
12個演員在二面式舞台，亦對戲，亦獨白，亦歌舞
以愛情、親情、友情為核心，再發展各種取材自人生經驗的故事

誠然，若以之前剛開始看戲劇，就從<台灣國際藝術節>與<台北藝術節>的國際級節目看起的我，
當時常常看不懂，但是餘味不窮，美景、身段、劇情激盪在腦海久久不散，
此次 很快就入狀況，但是少了點更深的印象，
但是不減少我對此戲的熱愛與推荐，畢竟編導是需要時間歷練的~

劇中有編劇個人，以及當時創作的背景(同志、跨年、倫敦等)
用一只印度門把，作為穿梭時空的寶物，
Return的意念，比起另一位電影大導演，阿利安卓崗札雷伊納利圖，敘事卻略薄弱了點
較多的情感展現，但是對<單一事件>對<整體人生>的刻畫卻不夠深刻，沒有打到的感覺

Q&A:
1. 作為藝術行政，該如何行銷這部戲? 徵文除了個人抒發之外，是否可有更結合社會與政經的議題? 可以跟哪些平台合作推廣? 還有哪些商品/商機可以開發?
2. 作為劇場新鮮人，應該對導演、劇團有更深認識，以作為未來劇評的基礎~

21的實踐與奇蹟

雖然沒有買那本的書
但是對21天培養習慣的說法很感興趣，
包括已經開始寫部落格、未開始的正常生活作息等

以後就用部落格一起記錄正常生活作息的成效吧~
實驗一下~

週上課心得_W8

<藝術經紀_黃建福>
本週的講者黃建福老師，以鳳凰藝能說明演藝經紀的運作。

思考點:經紀的價值，在於前後兩端要有豐富資源，前端是指人脈資源，可以隨時找到舞台與商機；後端指的是藝術家/藝人資源，可以有充足人力打造規模經濟，掌握市場。除此之外，居中更有經紀本身的行銷創意，如何突破既有商業模式，或與廣告主/媒體代理商，甚至其他業主(旅遊/校園)合作，更是能維持兩端資源的活水。

<文化產業經營>
校長本週講北藝大學校經營，以及高雄市運的運作解析。

從中可以感覺出<國際化>的潮流，以及藝術跨界(包括清大材質、數位藝術)等的發展。
令人驚訝的是，許多的創意(如同兩廳院的驚艷)，從目標到策略到執行方案，一層層的發展，架構清楚且創意無限。真覺得像校長有商業頭腦的藝術家真是特別與厲害!

<藝術個案>
本週談論BloggerAd的創業歷程。

除了討論到數位藝術的無限想像之外，當中老師從創業提到<每個人都有改變世界的夢想>。令我回想之前上火星爺爺課時，也得到一筆500元的改變基金。不論從事任何產業，生活與人生階段，都該保有那份熱情，與對人生實踐吧!

<音樂會>NSO精選 探戈巴黎…>台北

雖然是週五聽的音樂，但是手風琴的音樂餘味仍在耳邊迴繞不絕

聽了二次手風琴音樂會，
本次探戈巴黎有舞蹈現場表演，而且是弦樂團的搭配，
多了一點更慵懶與輕鬆的氣氛，
曲目上，更多手風琴的展現，更能感受那風鳴聲的琴韻

我回想之前<流浪到淡水>的李炳輝也是用手風琴彈奏音樂
但是之前只有流浪的滄桑感，
本次卻更多輕鬆愉悅，卻略帶點更深綿綿情意的表現

回想我喜歡的鄉村樂，再參考目前對手風琴的悸動
是否也反映我的個人特質呢?

Q&A:
1.了解二次不同手風琴的特色: 班多紐琴、巴揚琴
2.本次看到手風琴的彈奏，一個是放在腿上，一個是揹著，不同的表演方式，也帶給觀眾不同的現場感受。

<展覽> 築空間 與 村上隆藝廊

常從報章雜誌聽到村上隆的名字，也翻過他的<藝術創業論>，
今天真正看到版畫，及現場陳列的科技藝術作品
近距離，深刻感覺到藝術的震撼

包括村上龍作品的歡樂開心、對環保的省思作品
有的是精緻的美感，有的是概念的表現
一霎那就是永久

看到如浮世繪的動畫，想到茶花女的舞蹈
看到村上隆的小花笑臉，驚訝它的流暢與細緻
看到100年的暖化計時表現，讚嘆概念與壯觀
直到最後，坐在魚骨圖的沙發上進行課堂討論
人體工學座椅與空間陳列，都很雅緻舒服

藝術，真棒!

Q&A:
新科技/數位藝術的價值，保質與增值，如何運作? (藝術家的歷史定位、限量、特殊媒材結合)

夢想很奢侈

今天音樂會巧遇之前同事，他去年離開與我共事的公司，轉去一家外商銀行
結果今天他告訴我，他要回我前公司了
與他同行的還有幾位前公司幾位朋友

交織本場音樂會的綿綿手風琴聲，讓我感觸良多

金融業的薪資與福利算是各產業前茅
更何況前公司更是領導品牌
如果沒有離開，星期五的夜晚坐著聽音樂會，很是安穩放鬆享受
但當時的我，卻更多了些茫然與焦慮

可是我是要冒個險的，這樣我才能學習對自己生命負責
生命的底層才踏實，不是那表面的物質的安穩
而且
對藝術的熱情與直覺感動，那些直率單純的朋友
都帶給我喜悅與滿足
所以
即使目前看來前景茫茫，周遭眾人甚至藝術圈朋友也遲疑
我還是相信自己，相信老天爺
會有一調也許荊棘的路，但桃花源就在不遠處~

累 與 淚

身體感冒拖了一個星期，

又，心理壓力
1.真正是無業狀態
2.兩廳院前檯服務要開始適應
3.下週舉辦文創經紀講座
4.個案管理準備雙頭馬車
5.其他:我要唸的藝管書、果陀志工(問券&蒐集)、準備文化報告與新朋友
6.其他:音樂會1場、電影票6張

我不知道自己能做什麼、藝術或文創產業前景不明、溝通能力要克服與精進

校長說，高潮後總有低潮，潮起潮又落，管理就是得意時警惕，失意時樂天

嚎啕痛哭，然後再起來，又是更勝生龍活虎 !

再想定目劇

定目劇越炒越熱，接連看了好幾篇業界人士的文章
感覺大都希望政府介入(不管是建場館、要補助)
但我很好奇，關於節目製作品質、或行政管理，難道沒有需要加強的地方嗎?

雲門草創時，不靠政府補助，靠著苦幹實幹與優異節目，從國外紅回台北
朱宗慶打擊樂團，也是靠著表演口碑，並經營教學系統，蔚然成蔭

何況目前文創法已過，文化部將成立，
政府的補助也許多少起伏，但至少會持續
所以，現在的表演團體，
豈不該好好練兵，發展高品質節目(創意突出)，厚植管理實力(市場行銷)
當某天一聲令下，用養千日之兵一舉得冠~

<行銷>看蘋果日報

蘋果日報的總經理寫的<蘋果滋味>，讀來很有趣，摘錄部份有感覺文句:

1.蘋果日報之進台灣: 有危必有機，事情往往一體兩面，當大家認為報紙衰退且飽和，但他們認為市場衰退是因為當時報紙印刷、議題守舊，所以蘋果日報要做的是活潑生動、色彩印刷、無政黨色彩的報紙。

2.報紙的利益來自新聞、讀者、廣告的三贏。兩個上帝是閱聽人與廣告主，分別由編業分家服務。

3.積極的推廣話術:報導公司負面所以不刊->更需廣告扭轉；圖多字少->新聞寫字容易拍照難。且其他家是作業不及拍不到好照片。我的對手都不刊登->版面獨家更要刊。

4.黎十條:簡單為成功之鑰。焦點放在最簡單的事情，質疑自己什麼要少坐以專精。解決問題而不是做事會增加我們的價值。錯誤與難題是寶庫，改進問題與解決問題。誠實。

5.業務員:你必須了解市場。你必須了解自己的產品與服務。你必須了解顧客。必你需懂得推銷自己。妳必須懂得表達與溝通，說服與妥協。你必須習慣被拒絕，習慣面對不接受你的人。

6.每天進步1%。找出問題把它解決。

7.成功是盡我所能做到最好。成功是正直、誠實與真我本色，不是在某些事，而是在做每件事。永遠相信你可以令所有夢想成真，相信你是最好的，做任何事都充滿信念。無論你計劃夢想什麼，只要你相信你可以，它們都會屬於你。(21天重複)。越艱困、越強悍。

8.沒有限制的不是挑戰。

9.Marketing就是5P(Position+4P)。用5W1H描述。

10.如何計算廣告效果。有多少人知道、有多少人記得、有多少人喜歡、有多少人行動、有多少收入回來。

11.行銷手法:黃紅牌vs白(直接減價)。多件便宜。二合一bundle賣。同價加量。贈品。換購。

12.付諸實行並面對問題是進步法門。執行後面對問題並紀錄誤差與改善，成為最寶貴的寶典。

13.行銷工作從執行開始。未學創意，先學執行。
行銷工作是找到問題，想解決，最後執行。如何貼近市場需，了解客戶需求，找出問題和最有效的解決方法，就是行銷 創意。要做的好，需要觀察市場，分析資訊。也需要突破就有模式的思考與氣魄。並結合自己專業視野與過去工作經驗，才能計畫出有效方案。

<私房話> Last Day 的感觸

從上一個公司離開已經近一個月，今天是名義在職最後一天
專心作一個學生、陪伴父母、調整生活步驟
檢討起來，好像做的並不完整

作一個學生，進度勉強跟上，不過仍有太多的書要讀
自己雜事太多，又看電影又看表演，甚至還買一堆雜誌跟其他書籍
一些個案、藝術產業的書反而被偏廢，需要好好檢討!
是該明訂進度，好好追蹤自己每天一小步進步!
(好在認識了一些好朋友，開始兩廳院計時人員，也有果陀與台北文基會的機會)

作為陪伴父母，好在去了一趟花博，我一直記得三人看表演、走隧道的影像
而今天，中午與爸媽外出用餐後
我不再急忙趕著下一個應辦事項，走在三重菜市場時
短短一段路，卻忽然讓我感覺美麗，
今天的汽車人聲，我都會好好放在心理
(一行禪師的專注每一口呼吸，活在當下)

調整生活這一塊，則嚴重落後
11點睡覺(與正常飲食)、快走30分鐘、練瑜珈
都沒好好完成，甚至現在還感冒~

誠如所說[Google時代一定要會的整理術]所說
多工只會讓效率變慢、常被習慣與世俗限制、常忘記抓住目標訂策略、不知善用科技輔助
最後一天，好好思考沉澱
時時勉勵自己，放心感受這一切，記得感謝老天恩賜與眾人協助，並相信自己可以超越夢想

<電影>打不倒的勇者

穿越所有艱難挑戰，超越自己想像的目標；曼德拉的支持

INVICTUS(1875年)

Out of the night that covers me 夜幕低垂將我籠罩
Black as the Pit from pole to pole 兩極猶如漆黑地窖
I thank whatever gods may be 我感謝未知的上帝
For my unconquerable soul 賦予我不敗的心靈
In the fell clutch of circumstance 即使環境險惡危急
I have not winced nor cried aloud 我不會退縮或哭嚎
Under the bludgeonings of chance 立於時機的脅迫下
My head is bloody, but unbowed  血流滿面我不屈服
Beyond this place of wrath and tears 超越這般悲憤交集
Looms but the Horror of the shade 恐怖陰霾獨步逼近
And yet the menace of the years 歲月威脅揮之不去
Finds and shall find me unafraid  我終究會無所畏懼
It matters not how strait the gate  縱然通道多麼險狹

How charged with punishments the scroll 儘管嚴懲綿延不盡
I am the master of my fate  我是我命運的主人
I am the captain of my soul  我是我心靈的統率

──威廉亨利

<音樂會>NSO精選-拉丁琴迷

手風琴 VS 璜荷‧莫薩里尼，音樂真的好優美，好似帶我穿梭了南美夜晚小酒館，也好像駛過<夜曲>裡的渡船情景，真是扣人心弦~

尤其一首安可曲 Luis Bacalov -《Il Postino》，竟讓閉眼全心放鬆的我感動落淚，真的很深刻，由雞皮疙瘩深到不自覺落淚，太不可思議了~

音樂讓人感動，回憶某些電影甚至繪畫，曾經給我的美或悸動，這也就是為什麼，即使圈內人告訴我藝術圈是個吃不飽又很辛苦，一直問我幹麻放棄金融業，我還是一心執著，甚至越挫越勇的原因吧~

Luis Bacalov -《Il Postino》

中繼站_春季饗宴

感謝大姐，提供了一場最豐富的饗宴，還有場館參訪與業界聊天大補帖

1.美麗的人心
如果問我，受了這麼多的恐嚇之後，反而更希望投入藝術產業，除了熱愛與堅信夢想之外，讓我更確信的是，我遇到的這麼多可愛與真誠的導師與朋友，好喜歡跟妳們在一起~

2.原來妳們也不懂
原來，看雲門會睡覺，覺得鄭和1433很美但看不懂，不僅僅是我，還有藝術前輩們；我更相信，如果有一個中介，讓大家真正進入藝術的感動，每個人都會愛上它的~

3.我沒有那麼厲害啦
大家一直說我是商管背景，可以有新的見解，我誠惶誠恐，只能不斷在充實自己，希望自己真能提出新的觀點、機會與做法~

4.我們一起努力吧
言談中談到對瘋狂電視台的通俗批判，我終於找到跟我一樣，坐在劇場，全場笑的開心但自己滿臉黑線的人；只是，那是市場，所以，讓我們一起努力，不影響藝術原創，但發揮商業與市場力量，讓精緻藝術走進平常百姓家吧!

5.那些大師的風範
有人對藝術行銷或商業嗤之以鼻，傷感許多大師的離去，我不放棄對商管的精進，但也提醒我，扎實的藝術學養才是基本功王道!

週上課心得_W7

<文化產業經營>
校長本週講產業環境，並論及[定目劇]，讓我再次思考表演藝術的市場與經營

思考點1:表演藝術的經營獲利: 用獲利來談表演藝術可能太過於商業導向，但我想了解的是，表演藝術大多需要政府補助才能存續，這樣的環境將來是否可改變?以雲門、朱宗慶打擊樂團、屏風表演班等，政府補助都是經營很大一環；甚至以歐美經驗，大多數的團體也都需要政府支持，而未來，台灣的表演團體面對新的機會，包括大陸市場，以及定目劇與新場館的推出，是否有自立營運的可能?或者，搭配大陸市場與定目劇的機會，除了更多的表演機會外，是否有其他新的商業獲利機會(品牌授權、兒童教育市場等)?

思考點2:搞藝術一定窮? 定目劇的市場須兼顧藝術與娛樂走向，那經營一個表演團體，是否要或如何兼顧大眾與品味市場? 譬如，我們要有如<鄭和1433>的高藝術表現，也要有如<瘋狂電視台>的高娛樂效果?這也讓我想到雲門的舞作，由早期的故事性強與精采服裝舞台佈置，到近期的高度抽象，由大眾出發建立知名度後，再培養並發展精緻藝術，是否是一條正確之路?

雜談:
看到首部電視文創偶像劇[醉後決定愛上你]近日將上映的消息，一方面覺得電視台的編劇與行銷對市場風向掌握的佩服，一方面也拭目以待高規格每集450萬成本，以及15位文創人士如何銜接~
臺灣首部文創偶像劇「醉後決定愛上你」 4/17首播

奇幻影展 想 電影行銷

參加奇幻影展，並想到之前海猿3D電影發行，有幾個想法

1.拉長銷售期間，發展預售票:
包括博客來、iBon等通路，或甚至與戲院合作，發展預售票機制，不僅增加話題曝光，也可確保銷售。

2.不再單點突破，要以系列作包裝:
最常見是電影光司以<經典大師>作包裝，或者有業者直接包年；若公司已確定今年片單，多是恐怖片，或者是動物，可以幫做成系列，統一宣傳。

3.CRM 建立:
延伸上述，如何掌握既有客群，如喜歡恐怖片，喜歡動作片者，若已豋門看一部，應透過各種方式(問券、影評等)掌握其email/FB甚至手機資訊，以利同系列之未來發展。

4.競爭者轉移與合作:
對手頭上的電影，應該關注消費客群是誰，真正上映時會與誰做競爭。除了實地去觀察同業操作與競爭，也可透過合作方式互得其利，譬如金馬奇幻影展，很多恐怖片，若是以今年手頭上4~5部恐怖片，為了爭取曝光與合作，就可以把其中一部給影展做播放，以換取在影展時作全年影片宣傳之機會，甚至所謂憑票根享折扣等。

5.跨大市場:
以海猿3D為例，知道唱原聲帶的放浪兄弟有一定市場，就可考慮以他們的單曲CD做看電影之贈品抽獎，吸引該客群轉移其對原本放浪兄弟的情感，至海源3D的電影。

6.當場銷售:
表演藝術有當天之半價票亭，金馬奇幻影展也可針對現場，彈性開放部分名額為彈性票價。而在一般電影行銷，也可發展地域行銷，如西門町有鬼屋，常常有街頭遊行展示，可以與之合作並做雙向促銷優惠。

2011 金馬奇幻影展2_ 愛情流彈+ 愛是一條狗+ 洛基恐怖秀+ 北非鬼影+ 如果種子不死

<愛情流彈>
劇情: 同志出櫃卻被大哥搶先一步，提早體驗父母家庭的內心交戰...
可觀之處:義大利的風光明媚與餐桌食景，同志朋友訪親記的搞笑與假裝自我
Q& A:
1.人們總畏懼別人眼光，甚至懷疑自己被懷疑，而長者在片中表現接納之智慧，但長者一定是有智慧的，還是更不能接受?
2.如何讓電影更有味道(太平順反而沒有火花): A.男主角雙性戀之可能與反效果  B.父母承接出櫃時更細膩的表現(非直接看兒子照片，可以邊看照片並回憶當初設想，作今昔之失落)

<愛是一條狗>
劇情:一場車禍，發展三位主角不同人生際遇，並前後延展探討戲劇性變化
可觀之處:突如其來的變故，探討原本潛藏在平穩生活中的生命起伏，隱藏勸世安於天命與良心處世之意
Q& A:
1.主角1弟弟對兄嫂的癡情，雖手法非正途，但其情可憫，其兄嫂的反應之態度正確
2.主角2模特兒，if是我，該如何正面看待，並重新再起? 痛苦的人沒有悲傷的權利
3.主角3，看了一時憐憫所救的黑狗康復後咬死其餘養的狗，心境如何轉折至不再殺人，並重新面對女兒之勇氣?

<洛基恐怖秀>
劇情:一對剛訂婚的純情情侶，因風雨借電話進入一個奇幻變異的城堡...
可觀之處: A.變裝、同性、亂倫、多交的"輔導級"電影、B.歌舞in 奇幻變異片之呈現
Q&A:
1.現代藝術該如何超越過去，挑戰人類觀感極限(已經走過變裝、亂倫)，還是那即是人類情感之最大展現?
2.歌舞之價值: 本片名列經典，除了內容議題大膽前衛，歌舞之方式較易接受，歌唱與跳舞等歡樂是否為市場歡迎之要素?

<北非鬼影>
劇情:因一宗丈夫斷頭謀殺案，帶出古老女性復仇守護者傳說，並以一名心傷女兒去世的女權律師作為尋兇與自我追尋的人物...
可觀之處: A.鬼片如何參雜社會議題並於現實世界呈現 B.摩洛哥黑白風情與音樂
Q&A:
1.摩洛哥是否因屬回教，女權低落，所以有女性霸凌現象?
2.為何女主角與傳說女神之臉孔一致? 若是轉世之說，那去世之女兒所大表的涵義又為何?
3.本片之黑白色調，是因呈現摩洛哥風情，或是因片屬靈異之呈現氛圍?

<如果種子不死>
劇情:兩名父親，一位千里尋回並運送從戰場逃逸的兒子屍體，一位千里尋找被拐騙的女兒，中間發生許多真實卻又奇幻的事件，並有傳說教堂作背景烘托
可觀之處: A.詩意的畫面，簡單卻情意綿緻  B.以多瑙河串接的巧妙敘事手法
Q&A:
1.if 是女兒父親，面對要亂倫才可救回女兒，該如何抉擇?
2.教堂與河流之引喻為何? 生命的歸宿與飄蕩的人生嗎?

從定目劇 想 擴大<表演藝術>規模經濟

最近準備雲門個案，對表演藝術市場的架構有初步了解，配合最近花博定目劇，試想幾個思考點，力圖擴大規模經濟

1.從市場接受度出發:
A.團體的行銷人應更努力，了解產品與群眾，以更準確傳達作品意涵，並連結觀眾的人性，創造欣賞表演藝術的機會與需求。
B.票價結構: 如何針對各市場訂價，針對富有客群，應提高附加價值(除欣賞之外，也有社交之用)，而對於學生客群，如何運用票價或提供服務，培養並建立長期觀賞市場。

2.從產品出發:
A.場地問題: 之前的場地不足，隨著台灣各地興建的中大型場館與文化中心，可望提供解決廠定不足問題，並帶來契機。
B.人員問題: 發展定目劇，有助劇團長期發展，讓團體有更多餘裕做新作品的準備，人員的培訓等。

3.從衍生性商品出發:
A.一般授權商品: 發展週邊商品，甚至可參考日本動漫市場，操作"同人誌"產品的方式。
B.副品牌經營: 如雲門舞蹈教室、朱宗慶打擊樂教學系統，都是以本身品牌跨足"營利機構"，提供從業人員經濟管道，也讓團體多了收入來源。甚至，跨媒體的表演，如全民開講從電視到舞台劇，劇團也可從舞台到電視，或跟唱片業發展概念專輯等。

4.跨足新市場:
太陽劇團模式，創造品牌，可進入大陸甚至全球市場，跨大需求。

2011 金馬奇幻影展1_命運化妝師+ 少女殺手的奇幻旅程+ 浩氣蓋山河+ 哭泣的小丑

<命運化妝師>
劇情: 描述一位大體化妝師，因處理高中老師的遺體，而牽扯進入一段光怪陸離與回憶
的奇幻推理故事
可觀之處: 二男二女演員皆是帥哥美女，碰觸的議題包括生命禮儀、精神病學、警察、搖頭店等，但可惜不夠深入；故事敘事雖有層層交錯與演譯，但是整體故事仍不脫巢臼，對白也有牽強不夠精采...

<少女殺手的奇幻旅程>
劇情:一位從小經父親特訓的少女，進入現代社會的逃殺故事
可觀之處: 動作精采，配樂很好聽有畫龍點睛之效，隱含戰爭實驗人體之批判，並學習恐慌與危機中要鎮定與沉著對付之應變

<浩氣蓋山河>
劇情: 義大利親王在時代政治動亂下，與其周遭對話並反映時代的流去與新權興起
可觀之處: 華麗的布景服裝與道具，非常驚豔、而親王的落寞但堅持，對比姪子的新興但見風轉舵，讀出時代交替的滄桑；而保守內向的親王女對比不守禮俗作風大膽甚至粗野但有錢的鎮長女兒，更是一種輕蔑與無奈...

<哭泣的小丑>
劇情:描述因西班牙戰爭而面睹家庭悲劇而只能從事悲傷的小丑，面對愛情而展開的瘋狂三角戀
可觀之處: 奇幻劇情與手法，部分殘酷畫面挑戰官能，鍛鍊殘酷與瘋狂人性的試金石

論奇幻影展之經營
1.即時半價票亭的設立
2.更多電影延伸與探討(多元媒體運用、同人誌方式經營)

週上課心得_W6

<藝術經紀_詹偉雄>
本週的講者詹偉雄老師，從<文化創意產業>到<經紀>有一番深入的洞察討論。

思考點1:台灣的文創概念，取材英國，但詹老師認為缺少了"個人創造"的意涵，並舉了"Apple"算不算文創產業討論文創產業之認列；但後來我發現，其實世界各國尚無統一定論，聯合國教科文組織之定義亦未個人字眼；至於，文創產業的分法，目前發展有成的韓國，其實範圍較台灣為廣，而範圍小亦可達專心之效，所以開創韓國在戲劇、電影、遊戲、設計繁盛。

思考點2:目前的政府作為: 英國、台灣、大陸開展文化產業各有其政治與經濟緣由，但老師認為目前台灣各處舉辦節慶文化，沒有深層文化意涵只有表層近利追逐，且一般大家論及台灣文化優勢，常只注重傳統中國，但其實現在的飲食文化、精緻文化，世界觀，未嘗不是文化一種。對此論述，後半部分同意，但前半各地節慶，我卻有不同想法。之前我留學英國時，旅遊到英國各鄉鎮，每地都有推出自己的文化簡介以及授權商品，我非常喜歡這樣文化+旅遊的方式，尤其其紀念品除了明信片或生活小物之外，常常是食物特產，往往會讓我返回後仍記得當地之美好回憶。

思考點3: 從戈巴契夫LV廣告談起: 一張戈巴契夫帶著LV旅行箱，座車經過柏林圍牆的照片，精準行銷品牌意涵: 旅遊、時代見證與做照片中的各個人。一箇好的廣告，不只設計美，在意涵傳達上，要能結合既有品牌優點(旅遊)，再加上一些意涵(世界領導者)，就可創造威力!

思考點4:經紀產業: 20%明星創造80%市場，且名星一定要不完美的完美。而經紀人，詹老師認為有其罪與罰，即使再怎樣出眾，也無法當成明星(以披頭四與George Martin為例)。但我認為，經紀人與明星間，應是各發揮所長，就如同各國依其競爭優勢發展國家產業，經紀人也是依其最大優勢發展的吧~

<文化產業經營>
校長本週講二廳院，以個人實務經驗，講解策略如何拓展與落實，並詳細說明各項業務之來龍去脈，以及實際面對困難與解決。對劇場有興趣的我，如同醍醐灌頂，獲得葵花寶典般珍惜與開心，好好修練~

<藝術個案>
本週滾石移動討論價值鍊，但更讓我思考到商業利益來自<價值提供>的道理。傳統唱片產業有專業作歌曲篩選、歌手配置與最重要的通路行銷明星打造。而etune通路想以免費平台且創作直接面對消費者的經營模式，結果因為沒有加值效果，所以雙邊市場皆未達到規模，所以不能一舉成功。而私自忖度，若當初滾石etune不強調全民歌手，而先以本身滾石既有藝人/詞曲人投入，以微笑曲線的創新與行銷加持，市場是否會有不同反應!?

起點_淡水紅樓上波光粼粼的聚會

Dear XX姊& XX

剛看完2部奇幻影展的電影回到家，即使很晚很累，但還是希望把今天滿滿的豐富美麗傳達給二位

豐富的是，許多課堂外的經驗學習，讓我對文創產業更加了解

美麗的是，除了淡水河的波光粼粼與金黃夕照，還有兩位美女朋友作伴，

如果在文創都能遇到像妳們這麼真誠與熱情的人，那真是人生樂事!

而我今天也忝不廉恥的跟妳們大談我的3個夢想

現在想來雖然仍覺不好意思，但是卻更堅定與相信，

每天進步一點總會有繁花盛開的時候吧!

還有很多需要努力的地方，也繼續再請二位多多指導與指教啦~

3個美麗的夢想
1.獨立辦一場藝術節
2.創作當一次測展人
3.具備藝評的能力